走进中山美术馆一楼西厅，迎面就可看到大幅油画《思无邪》，画面中披甲佩剑的贵族男子拈花伫立于荷塘边，身边是风姿绰约的女子，给人柔情壮志、侠骨仁心的感觉。胡禹试图以西方的绘画方式，来诠释久远的华夏文明，“《诗经》，华夏文明青春期的咏叹，蕴藏着永恒的魅力。”
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溯 -- 胡禹油画展自述
童蒙学画大学4载，从艺沧桑40年首次做个人画展，主题“溯”即是把半生的艺术追求呈现在这里，也是寄望自己在以后的创作中逆流而上或有所成。
诗经现场（系列9幅）艺术是精神呈现，核心是你内在的真实。在我的心灵经验和阅读思考当中，华夏之礼乐文明、士人之高贵精神，俨然是对自然与人文理想的最高呈现。诗即历史，经是至理。诗经，华夏文明青春期的咏叹是东方文化之真性情，蕴藏永恒的魅力。
油画是诸多材料和技术当中，我相对熟悉的表达方式，或许画法只是一种手段，但我想要的是通过这个媒介表达对古典的纯净与高傲的崇尚。所谓“不敢为天下先”，而面对画布却是尽享天下，何思何虑？！
“心像”乃华夏文明的传统，利用传统表达自我，而不是历史存在的虚无。秉承文化，崇尚礼乐与不驯服的情愫，来鼓动艺术风潮则是我的绘画理想。
人·物·景
画我的所见所想，是展出的另一部分。对“当代艺术”中盛行的个人表现主义和审美的虚无主义，我没有一丝的好感。没有形象寄托的心里乱像和丑像的政治波普与绘画艺术不在同一精神层面。我只用传统的方式念兹在兹，精神修为和审美淬炼就在那里，你看到了就是，看不到就没有。或许绘画更多是直觉的表现，但面对灵魂深刻的直觉，当前去技术化和幼稚化的思维风潮，一定无法将我们引向深刻。毕竟艺术的世界里，交易的只有人心。
溯，艺术创作的法则即经典理念的回声与变奏。外状其形内迷其理，之后可与言诗。